上海电影文化中的明星消费与日常生活史(1930-1949)

本书希望为电影史学提供一种研究方向，试图建构起日常生活史与明星生活史的内在理论联系，从传统意义上的明星研究到聚焦早期电影明星的“衣食住行”，早期电影明星的“衣食住行”作为一种微观现象，能够体现出上海都市文化与消费文化的发展，而且能够表现出资本与明星的互动背后所涉及的社会各方各面。通过明星这个特定的角度来举证，认为他们不仅是在塑造日常生活，而且是在塑造一种人格，潜移默化地为新型的现代社会创造了一批新兴的市民阶层...

陈汉民文集

本文集精选了陈汉民先生的80余篇文章，并按内容大致分为标徽、散论、教育、序言、回忆、访谈等部分，所选文章除涵盖了张汉民对平面设计方法的讨论，对自身创作观的阐释，对教学历程的思索，以及对创作和生活琐事的一些散记，对一些设计家、设计作品的评论等等。此外，本文集还重新整理了陈汉民先生的年表、历年来所写的文章及其发表情况，希望以此呈现一个更加立体、全面的设计家形象，使大家对陈先生的写作有一个更全面的了解...

铅笔线描技法:七十种花卉的素描图绘

铅笔是一种很常见的绘画工具，无论在哪里，只要有铅笔和纸,就可以马上拿出来画画。使用铅笔绘制出来的作品清新雅致，既可以用签字笔勾线成为黑白画稿，也可以辅以彩铅、水彩等上色，再配上美文，让你感受到绘画的无穷乐趣。 本书全面讲解了花卉的铅笔线描技法。全书共分为基础和案例两个部分：基础部分包括绘画工具的介绍和常见花冠、叶子的画法讲解；案例部分是70种花卉的线描绘画讲解，先以与本案例花卉相关的诗歌开篇，再以不同生长阶段的各部位小图注明绘制要点，

颜真卿书郭家庙碑.附碑阴记(无缺字本)

《颜真卿书郭家庙碑附碑阴记（无缺字本）》为唐代中兴功臣郭子仪为其父郭敬之所立庙碑，历述郭氏家族渊源及显赫功勋。颜真卿书写此碑，银钩铁画，结体道古，神韵浑厚，不象其它颜碑专以骨力求工...

柳公权书玄秘塔-无缺字本

《柳公权书玄秘塔(无缺字本)》是中国书画研究会黄洋(书舟)先生耽于四体，遍访四碑，对碑拓缺损处详加勘查考证，一一证明其原为何字，又广泛涉猎四家书迹，选择其笔意相同者弥补缺字或漶漫严重处，与全碑浑为一体。对现行字帖中某些残缺处，原本实无缺字，仅因原碑或拓片中有残迹而误拼于帖中，今皆辨明删除。反之，碑拓中某些残员处原为文字，历来帖本却将删去，今亦查明补入。于是，合考成果与实用价值为一的四体\"四缺字本\"便抢先发售推出了...

入学考试应对方法-美术高考专业科目应试指南-上

现代二维动画

《21世纪高等学校美术与设计专业规划教材：现代二维动画》共分六个部分，第一部分动画概述，阐述了动画的概念、起源、基本艺术构成元素、表现形式及现代动画对艺术家的修养要求等。第二部分二维手绘动画制作，包括常用工具和制作流程。第三部分动画片中的原动画，包括原画和动画。第四部分动画原理，包括动画三要素、动画运动三大基本形式、动画运动规律基本概念。第五部分动画片的镜头语言，包括镜头景别、景深、类型及组接。第六部分动画赏析，重点介绍了日本动画《千

中国手工艺:编织与扎制

思维的再现-工业设计视觉表现-第二版

设计视觉表现对于一个工业设计师来说是其必须掌握的最基本的技能之一。对一个有经验、有成就的设计师而言，熟练而出众的设计语言表达是与人交流的最根本、最心随手到的方式，也是其自信心的重要来源。可见，流畅的视觉化的设计语言对于一个设计师的重要性，那么对于工业设计学科的在校学生而言，这种重要性则体现得更为明显。 由社会经济的发展随之带来的工业设计学科的发展是必然的趋势。工业设计视觉表现是工业设计的语言；是工业设计思想传达给人的媒介；是将无

相机使用技巧

《相机使用技巧》从摄影的基础知识入手，简要介绍摄影的概念，着重于讲述拍摄原理及基本方法，包括一些经典款照相机的比较、介绍，最后概述几个简单实用的后期图片制作软件，强调实用性，以帮助广大摄影爱好者尽快走上摄影艺术之路...

发现高更:在孤独中飞翔

130年前，高更踏上塔希提岛，一个被称为世外桃源的南太平洋小岛。他来自文明却渴望原始，看似放荡不羁、抛家弃子、晚年落魄，却活出真实的自我，用艺术证明人生真正的得失。他说终于明白快乐与生活的艺术，那是野蛮人教会他的事。高更相信什么？坚持什么？他与梵高究竟关系如何？《月亮与六便士》的主人公与高更又有几多相似？本书聚焦于他的人生、他引发的传奇事件，以及烙印在世人心中的经典图像，一步步引领我们认识高更传奇...

中国历代花鸟画精品典辑.小写意临摹范本(九品)

树木的年轮，记录着它生命的历程；历史的遗迹，折射着一个民族文明发展和变迁。时光荏苒，星移斗转，今天，我们翻开中国绘画发展史的每一页，不难发现那些凝结着先人智慧的遗迹。当我们用真心去体验、去感悟那些看似平淡的作品时，不禁为其精湛的技艺所折服。或许那些先人留给我们的辉煌，恰恰源于他们的平淡，我们不能因为一时的冷落和幼稚的偏好而否定他的价值。蔑视自己的民族文化是堕落的开始，无论对一个民族群体或一个人而言都一样，这一点是没有国界的。就绘画而言

鸟语花香

★静下心来，拿起画笔，用心灵感受生活中的美好，用画笔描绘这个五彩斑斓的美丽世界！ ★彩铅画达人手把手教你画芳香雅致得 彩铅花鸟图！ ★随书赠送精美手绘本，记录生活中的点滴。 卖点： 1. 用色：清楚、准确地告诉读者绘制每一幅作品，甚至每一个步骤需要用的颜色。 2. 线稿：每一幅作品的线稿大且清晰，便于临摹。 3. 细节图：作品生动的精华处、难画的转折处均放大，便于读者仔细观察细节，提高画技。 4. 步骤图：步骤图多且细，图片清晰，色

作曲的基础训练

作曲，是集作曲技术理论为一体的创作实践和综合运用的过程，更是展示作曲者的内心音响想象、美感取舍和逻辑思辨的音乐创造性源泉。要想普遍提高国民的艺术素质，就要从点滴的认识基础做起，这是未来腾飞的必要基石，也是艺术教育和音乐事业赋予我们的历史责任。艺术的美不是依据某些空话做出的承诺，而是以实践为前提、以参与为条件、以感悟为动力、以美感为愉悦的心智创造性活动。　　《作曲的基础训练》9章的设计中，你或许发现，前六章是为音乐创作而设定的技术准

图绘宝鉴 元代书塑记 学古编 墨史-元代古籍集成-第二辑

《元代古籍集成（第二辑）：图绘宝鉴·元代画塑记·学古编·墨史》为元代古籍集成子部艺术类之一，收入元人艺术著作六种，《画鉴》论画以鉴别真伪为主，所论皆在笔墨气韵间，对于后人了解古代特别是唐、宋绘画风格，有重要参考价值。《图绘宝鉴》一书有关宋代及之前画家的资料，以《宣和画谱》为主，参补多种画史著作。录元代画家近200人，数据采自元人诗文集、笔记、碑刻等，并参以个人见闻，可补元代画史之缺。《元代古籍集成（第二辑）：图绘宝鉴·元代画塑记·

王羲之书法全集-(全四册)

王羲之（公元三〇三-三六一年）是中国*著名的书法家，被奉为“书圣”，他的作品被列为“神品”，历来为人们所珍藏，并用作临池范本，从而陶冶、造就出一代代书法家。　　王羲之字逸少，琅琊临沂人，徙居会稽山阴，官东晋右军将军，故又称“王右军”“王会稽”。《晋书》卷八十有传。　　相传王羲之少时学卫夫人书，后见前代名家书迹，博采众长，草书师张芝，正书学钟繇，遍习蔡邕、梁鹄等书，精研笔势，损增古法，一变汉魏书风，自称“我书比钟繇，当抗行；比张芝草

钢琴名曲我来弹

这是一部专供消遣的钢琴曲集。它所收集的乐曲旋律优美，能够充分满足音乐爱好者闲暇之时的多种爱好。在选择曲目时，首先考虑的是旋律，其次是多样性，整体音乐结构的基调是欢快——这一宗旨力求体现在每首乐曲中。有些作曲家的名字对于很多音乐爱好者来说可能是陌生的，这仅仅是因为作品本身的声望使其作者黯然失色。本曲集所收乐曲中，除个别段落需要花些时间练习外，绝大部分曲目所需的演奏技巧都是极容易的。本书包括以下曲目《小夜曲》《摇篮曲》《缓慢的圆舞曲》（芭

颜真卿书多宝塔-无缺字本

中国书画研究会黄洋（书舟）先生耽于四体，遍访四碑，对碑拓缺损处详加勘查考证，一一证明其原为何字，又广泛涉猎四家书迹，选择其笔意相同者弥补缺字或漶漫严重处，与全碑浑为一体。对现行字帖中某些残缺处，原本实无缺字，仅因原碑或拓片中有残迹而误拼于帖中，今皆辨明删除。反之，碑拓中某些残员处原为文字，历来帖本却将删去，今亦查明补入。于是，合考成果与实用价值为一的四体“四缺字本”便抢先发售推出了。因为“无缺字本”体现了四家书法的精髓，抢先发售补足阵

中国历代名家技法集萃.花鸟卷.鱼虫法(精装)

中国画的造型，讲求“遗貌取神”，提出“以不似之似似之”为准则。这是中国画的美学要求，也是中国画家的表现特征。的中国画，它所以使人感到神妙，以至是激动无似。并非玄虚，而是实实在在。不是吗？一卷风俗画，如《清明上河图》那样，居然让几世纪后的观众俨然置身于那个时代的市井中，甚至可以听到市井中的叫卖声或车马声；一幅牧放图，如李公麟临韦偃的《牧放图》那样，似一曲富有韵律的交响乐在演奏，使人对牧放生活以强烈的感受。中国画的表现，可以“咫尺千里”，

超有趣的猫咪创意简笔画

这是一本好玩且富有创意的猫咪简笔画书。本书集结了26个猫咪主题，其中有很多有创意而多姿多彩的猫作品，是酷炫的猫主题绘画。每幅作品都既有趣，又个性十足，每只猫都有自己的“猫范儿”。爱猫一族和绘画爱好者们可以创造属于自己的猫肖像，把他们打造成毛茸茸的时尚达猫...

刻绘-中国手工艺

《中国手工艺-刻绘》主要讲述了四种手工艺：年画、皮影、民间剪纸、内画壶。详细介绍了四中技艺的源流、分类样式、流传地方和特色以及文化内涵。全书配饰彩图讲解，更具有形象感。这些手工艺具有实用的品格、理性的品格和审美的品格，它的这些本质特征决定了它具有更重要的民生价值、经济价值、学术价值、艺术价值和人文价值...

醉美 清纯美少女铅笔素描技法教程

本书分为基础部分和案例部分。基础部分深入浅出地讲解了基本工具、纸张的选择和应用，并讲解了铅笔绘画的基本线条和简单的素描关系，以及多种叠色的效果和方法；案例部分共有24幅结合了想象的少女肖像插画，每一个步骤都有无比详细的解说，便于读者学习。 本书的特色是不同于以往刻板的头像绘画，生动的人物头像的意境，每个不同的人物，给予我们不同的享受。从素描基础的讲解开始，理解的素描本身的意义，对人物头像在细腻中的变化手法，不同年龄阶段的不同变现。是在

微电影导演手册

微电影正在席卷全国，未来十年乃至更久将属于微电影。微电影*的特点，是从专业到草根都可以拿起摄影机实现自己的电影梦想。不仅有越来越多的专业创作者，乃至大师，还有更多的民间草根、学生加入到微电影创作的行列中来。正因为此，怎样创作微电影和怎样拍摄微电影，它们与常规电影有何不同，等等，成为微电影创作者和读者迫切需要了解和学习的重要课题。这也是目前中国市场需要也是*为缺乏的。 微电影指南手册丛书既兼顾专业知识、技术知识、

声乐演唱技术与情感表达探究

本书围绕“声乐演唱技术与情感表达探究”这一主题，依次介绍了声乐艺术的发展概况、声乐演唱的基础理论、声乐演唱技巧及声乐舞台表演艺术等内容，并列举出民族唱法和美声唱法作品，对其进行实例分析，对作品中的情感表达展开论述。本书对声乐演唱艺术所蕴含的美学价值进行探析，并且对其背后所支撑的情感表达与技术融合进行了深入地探析。由于声乐演唱是一种集中情感传达和声音展现的艺术形式，听众对其感受，不仅源于演唱技术对曲目的精准演绎，而且还源于情感层面对声乐

21世纪高等院校音乐专业教材钢琴即兴作曲与演奏

本书由三章构成，基本上将即兴演奏的水平分类为三个等级。章在建立句法认知的基础上，将乐句、乐段结构中的原位正、副三和弦加以熟悉和演奏，加之各种和弦外音的灵活运用，辅以初步的主题变形能力的训练。第二章是单二部曲式结构中的各种三和弦、七和弦转位形式的演奏，辅以各种类型的主题-动机展开手法的训练，并且能够在实践中区分局部音乐的“变形”与整体音乐组织中的“变奏”的不同作法。第三章在单（复）三部曲式等较大规模的曲式结构中，演奏出副属三和弦、副属七

新时期钢琴教育教学与实践问题思考

《新时期钢琴教育教学与实践问题思考》共分为七章。第一章分别对钢琴的由来、钢琴的演变与发展以及钢琴教学的基本理论进行了分析；第二章对钢琴教学的历史发展与现状进行了分析；第三章对钢琴教学理论的研究方法与建构进行了阐述；第四章分别介绍了钢琴个别课、钢琴小组课、钢琴集体课以及成人钢琴课；第五章对钢琴教师的能力与素质要求、钢琴教学过程中的基本规律、不同年龄阶段钢琴学习的特点进行了分析；第六章对钢琴教学中常见的问题进行了研究；第七章分析了创新

中性之美-新视觉形态的表达

《视觉艺术设计新态势系列 中性之美：新视觉形态的表达》开篇带我们走近中性形态，重新审视中性及中性形态。第二章将进行构成元素及构成方法的基础学习和训练。第三章着重介绍中性形态的来由。第四章介绍中性形态辐射下产生的多元设计样态。第五章主要介绍中性形态的形式美法则。第六章为中性形态实验室，这一章主要介绍如何通过中性形态来还原和构建新的设计方式方法。　　《视觉艺术设计新态势系列 中性之美：新视觉形态的表达》不仅适用于设计基础课的教学，同时也能

从传统走向现代——琵琶艺术的传承与创新研究

本书内容包括：琵琶的起源与发展、五大流派与艺术传承、演奏技法的创新与改革、中国民族民间音乐中琵琶艺术的新发展、多元视角下的琵琶协奏曲、民族室内乐思潮下的琵琶演奏、琵琶艺术的新民乐改革...

疯狂速写 速写1000例

本书是以人物速写训练为主题的，全书针对人物速写中的知识点各个突破。本书的特点是对人物速写局部训练、步骤与解析进行了详细介绍，内容详细而不繁琐，整体和系统的教学中不乏对人物速写绘画细节的讲解，专业讲解贯穿于图例示范之中，语言平实易懂。本书主要面向学习素描和速写的初学者，为他们提供一条学习的便捷之路。本书选取了速写绘画中容易上手的题材，对于初学者来说是不可多得的参考资料，也可以方便进行描葦，容易出成果，为初学者带来成就感...

6步学会油画棒 美好生活绘

本书选择油画棒这种绘画工具 , 其常见、便携 , 非常适合零基础读者使用。本书以生活元素为绘画题材 , 造型简单 , 色彩鲜艳 , 步骤清晰 , 文字简洁 , 让读者能够轻松画出自己身边的物品。书中虽然每个案例的内容不同 , 但是作者都为读者归纳出了 6 步教程，从起稿、上底色到描绘细节 , 层层递进 , 相信用这样的绘画方式 , 读者不但可以学会书中的案例 , 也可以画出自己喜欢的物品，感受艺术为生活带来的美好...

信息设计与媒体设计基础

当前的信息设计强调数字信息跨平台的应用，通过多感官的信息表达满足用户多维度的复杂需求。基于此，本书将学习内容清晰地划分为 5 个阶段：第一阶段是内容导读，介绍信息设计的相关概念、历史发展及新媒体时代下的信息传递；第二阶段是建立思维，聚焦大数据概念、数据 IP 理念、信息架构模型的构建；第三阶段是策略实践，分析信息设计的表达方法和具体设计步骤；第四阶段是理论升维，阐述信息维度理论、新媒体艺术及新媒体对信息设计的影响；第五阶段是未来畅想，

声乐演唱艺术与民族声乐之微探

声乐艺术源远流长，声乐源于欧洲，传入中国势必融合中国风格特色，故有民族声乐之说。《声乐演唱艺术与民族声乐之微探》集中阐述声乐演唱艺术，将分别从声乐的起源、发展史、流传、融合与继续发展进行研究，其中包括民族声乐的艺术范畴、声乐演唱的风格、声乐演唱的基本知识，*后加以中国民族声乐作品赏析。...

跨文化传播视野下中国纪录片的地方性实践

本书以“地方纪录片”为研究对象，关注中国纪录片国际化传播趋势下“地方”的意义与价值问题，以“地方”研究为理论切入点重新解读“地方纪录片”的内涵，并将其与“跨文化传播”视角相结合，分析当下中国纪录片地方性实践的学理支持与现实方法，进而为中国纪录片发展提供创新视角与有效路径...

构成设计

本书除绪论外，分面构成、色彩构成、立体构成三部分共14章面构成部面构成概述面构成的基本要素面构成的形式美法则面构成的组织形式面构成在设计中的应用5章；色彩构成部括色彩构成概述、色彩的属性、色彩的对比与调和、色彩的心理、色彩构成在设计中的应用5章；立体构成部括立体构成概述、立体构成的基本要素、立体构成的基本形式、立体构成在设计中的应用4章...

古言乐语——姚恒璐古诗词艺术歌曲选

本书精选了22首诗词，结合诗文本身的音韵和钢琴特有的韵味及演奏技法，进行整理改编。具体作品如，由燕乐宫调理论创作出的唐燕乐十八调里的《望江南》《虞美人》《忆江南》的三首吟唱曲；内容是颂咏音乐家的演奏和音乐意境的《听筝》《琴诗》《江上琴兴》《听琴赋》等艺术歌曲及唐诗意境中的《春晓》《登鹳雀楼》《望庐山瀑布》《春夜喜雨》《悯农》等艺术歌曲。这本音乐作品在创作上包含了丰富的节奏型、节拍和调式，通过歌唱的形式传达诗词的意境和美感，使阅读和音乐

了不起的中国名画

中国画作为华夏艺术的瑰宝，拥有悠久的历史和独特的艺术风貌。本书选择具有代表性的中国画名作，以历史为序，鉴赏为主，兼顾介绍中国画在构图、造型、设色等方面的独特技法。画作涵盖人物、山水、花鸟、风俗等诸多品类，匹配高清大图辅以文字解说，令不同层次的读者在全面了解中国画的同时，通晓基本的赏析方法，沉浸式完成品鉴的全过程。本书以期引领读者朋友在阅读中提升审美观念，真切感受中国画的匠心独运，品味中国优秀传统文化的魅力所在...

63CASES:广州美术学院插画创作与设计教学实录

本书介绍广州美术学院版画系插画专业包含从课程、方法到理念的教学体系，同时展示近年优质插画创作，对于艺术院校的插画教学有较强的参考与指导作用。从创作背景与思考过程到草图阶段、中期创作及作品最终的呈现等，结合记录学习创作感受与心路历程。63个插画系列各有风貌，反映了可塑性、主题性、技能性的多面创作特质...

钢琴组曲-十二生肖-(含CD1张)

音乐作品取材中的历史责任感和文化关联始终应当是作曲家需要倍加关注和探讨的重要方面。在中华民族历代生息繁衍的历史长河中，“十二生肖”一直作为民族的图腾而被代代相传，它已经成为历代生命延续的认知符号，并且逐渐被世界所关注。　　《钢琴组曲：十二生肖》作品按照中国传统十二生肖的年轮顺序，依次写作，其调性关系则按照中国古代编钟律制从＃F到F的排列顺序安排，每一种生肖对应一个历史典故、配有一幅生肖故事的绘画，由知名国画家王弘力先生创作的绘画作

字体与版式设计-(含1CD)

对于动漫（动画、漫画、游戏）作品来说，如何安排自己作品中的角色，台词字幕的位置，台词的字体，可能影响到作品的质量——而这些都涉及字体，版式等方面的基础知识。《字体与版式设计/高等院校动画、游戏、数字媒体艺术专业“十二五”规划推荐教材》主要介绍了字体与版式设计的应用领域、东西方主要文字的字体类型、字体的造型结构、如何设计有创意的字体，版式的主要类型、版式的设计基本原理以及排版原则与相关法则。此外，大量的案例、图片点缀其间，以帮助读者更加

石膏五官-画说学院派基础训练

主要从培养学生绘画兴趣入手，手把手地教授学生素描的基础知识，色调的特性与运用，头部骨骼与结构、静物结构的基本要领。书中有大量的知识点、范例和示意图，对于刚起步的学生在短期内提高绘画水平大有帮助。是适合初学者、基础教学和业余爱好者的入门用书...

徐璐大小篆书集

徐璐书法初拜李健（清道人李瑞清之侄）为师，本书收入徐璐篆书品种有大篆(甲骨文、钟鼎[金文]、石鼓)及小篆，另收入毛泽东诗词等作品12幅，方寸之地气象万千，尺幅之内剑戟森列,书法爱好者可借此欣赏、临摹各体篆书，也可临习整幅篆书作品的书写...

动画角色设计

陈海璐编著的《动画角色设计(新1版）》详细介绍了作为一名动画角色设计师所必须掌握的基础知识和绘画技巧：解剖知识、造型概括力、基本透视原理、动态掌握、角色性格表达等。本书通过大量的动画角色设计的实战案例，对设计过程、操作步骤、实用技巧、修改方案等一系列问题进行了整理，让初学者最快地进入专业设计领域。此次新版，在原来基础上大大增加了练习部分，帮助初学者循序渐进地掌握动画的运动规律...

怀素书法字典

《怀素书法字典》的基础是囊括了怀素四十贴的《怀素全集》...

严谨与创新的完美结合

近年来，博士学位论文，针对一个专门的理论问题，或者针对一位作曲家的主要作品进行深入地研究，取得了较为丰硕的成果。而硕士论文，尽管其篇幅短小，却也针对一个相关课题进行了较为深入的阐述，它更像是中篇小说 ，能够将作者的观点以更简捷快速的方式传输到读者头脑中。这套音乐硕士学位论文集当中所反映出来的专业信息，也是当前学术界所多为关注的方方面面。...

风景写生

风景写生以表现自然景物为主题，在绘画中具有非常重要的意义。《风景写生/高等院校“十三五”应用型艺术设计教育系列规划教材》内容主要包括风景写生概述、风景写生所需要的基本工具和材料、风景写生的观察与表现、风景写生中经常遇到的问题、水彩风景写生步骤的详细讲解、油画风景写生等。全书内容全面系统，有较强的针对性和教学指导性，同时结合西方美术各个时期风景写生的特点，通过大量的作品范例，重点介绍风景写生的方法和技巧。通过《风景写生/高等院校“十

琵琶演奏技巧

《一学就会演奏系列：琵琶演奏技巧》是一本针对琵琶业余爱好者而编写的琵琶基础教材，力图将知识性、技巧性相结合，使学习者从理论到实践对琵琶演奏有一个完整的认识。在书的第1单元对琵琶这件乐器的历史沿革以及乐器的基本常识等方面加以介绍和说明；第三单元是针对琵琶演奏中的各种技巧进行讲解，对每种技巧都配以练习曲目，同时指出每首练习曲的练习要点，便于学习者独立学习；第四单元编排了传统、近现代和外国移编的一些著名的琵琶独奏曲，这些乐曲由易到难、由

章草字汇

《章草字汇》据沈从文旧稿整理而成，收录章草九千二百二十四字，其中字头八千九百三十六个，释文用繁体字，并附与章草相关的异体字、俗体字及旧体字，后附笔画索引和部索引...

怀素书草书十帖

《怀素书草书十帖》含怀素草书十帖，都是于《怀素全集》外首次影印出版。以下分而述之：　　《近代帖》，出自《式古堂法书》第四卷，应属海肉孤本。此丛帖是清代卞永誉辑，刘光阳刻。余唯在广州象岗山山洞库房中查到该帖，是发现千余册“容庚藏帖”的綫索，据此全部影印出版了《容庚藏帖》。　　《杜诗五律》，出自《壮陶阁帖》续集丑册。张伯英云：“《壮陶合法帖》，清裴景福辑。官粤东时，得南海潘氏海山仙馆、孔氏岳雪楼诸家遗物，故所藏甚富，并借摹他家之藏以成

颜体楷书间架结构九十二法字帖

千百年来，人们对美化楷书的法则和规律进行了不断的探索和研究，其贡献卓著者，隋有智永，唐有张怀瑾、欧阳询，元有陈绎曾，明有李淳、姜立纲，清有王澍、蒋衡，等等。至清末黄自元，掇集前人要论，著成《间架结构摘要九十二法》）（后称《黄自元楷书间架结构九十二法》）。它用精练、对仗的口决，标准典型的例字，胪列出九十二种楷书结字的法则。一百多年来，此帖对楷书的教学起了重要的作用，至今人们仍有些口授相传的书诀，如“一字无二脚”“横长撇短不用捺”等，

新课程音乐教学论

《新课程音乐教学论》在编写理念上力求做到时代性、科学性、系统性、实用性和适用性并重。本教材在课程标准导读、音乐教学的四大领域、音乐教育的国际视野、说课活动、微格教学和音乐活动案例等章节的编写上做了适当的梳理、拓展和延伸。如第二章“音乐课程标准导读”就是按照“课标内容，编制背景，编制的理论基础和课标与大纲的比较”等思路进行编写，拓展和深化了对课程标准的学习；第七章“音乐教学的四大领域”是按照“每个教学领域在教学中的地位和作用、教学内

后素·水墨澄怀与文心观道——韩璐诗画集

本书以学术的理论观点为导向, 以创作的探索实践为引领, 以诗、书、画、印四位一体的和谐统一为目标, 弘扬和推广传统的水墨画艺术, 不断推广中国水墨画与中国诗歌的魅力。内容包括: 霜林晚 ; 南国春晓 ; 春归溪涧等...

落盘珠